Роман о Розе (Гийом де Лоррис, Жан де Мён)

Мечты иногда сбываются, сбылись и у меня - я наконец-то купила и прочитала прекрасный стихотворный французский роман - "Роман о Розе".

Ждать мне пришлось долго, т.к. на старофранцузском я не читаю, а перевод вышел сравнительно недавно, маленьким тиражом.

Вообще "Романов о Розе" целых два. А то и целых четыре. Это, во-первых, полностью отдельное произведение, маленький роман нормандского трувера Жана Ренара, "Роман о Розе, или Гильом из Доля" 1210 года (еще он создал романы "Галеран Бретонский", "Коршун", "Рыцарь Лебедя", "Лэ о тени", "Лэ об Иньоресе"). Сюжет довольно распространенный - сестру бедного рыцаря пытается опорочить перед императором сенешаль-завистник, утверждая, что видел на ее бедре собственными глазами родинку в виде розы. Мотив, кстати, распространенный для средних веков, варьируется только форма родинки в виде цветка. Однако девушка остроумно уличает лжеца и все заканчивается хорошо. :) Так что важно не перепутать! :)

Еще два романа - это прозаические переложения знаменитого Чосера и не менее знаменитое переложение Жана Молине (который служил Карлу Смелому и сложил поэму "Плач по Марии Бургундской"). Иллюстрация - "Жан Молине предлагает книгу Филиппу Клевскому":

Страница из перевода Чосера, прекрасная рукопись 1440 года:

Собственно сам роман, о котором и пойдет речь - это одно из самых загадочных произведений средневековой французской литературы, чудесный аллегорический роман, оказавший беспрецедентное влияние на всю мировую литературу. Роман как бы составной, потому что написан двумя разными авторами, и хотя в целом преемственность сюжета сохраняется, обе части очень разные и по языку изложения, и по самому сюжету (правда, это мое личное мнение - мне так почему-то показалось).

Иллюстрация - Рукопись "Романа о Розе", примерно 1420-1430 гг, "Хоровод вокруг Гения Любви"

Признаюсь честно, я больше влюбилась в первую часть. Она мне показалась похожей на глоток свежей воды. :) Настоящей поэтикой, чем-то реальным и настоящим, пусть и поэма, по сути, аллегория. :))) Автор первой части, Гийом де Лоррис, писал роман примерно между 1225 и 1240 годами. Но это очень примерно, потому что Лоррис, скорее всего, умер в 1228 году, не дожив до 30 лет и не закончив свой труд.

Автор описывает в своем романе свой сон-видение - о прекрасной Розе, и с первых строк становится ясно, что роман очень непростой, аллегорический, глубокий. Критики предлагают очень красивую и романтическую версию - переживания автора и открывшиеся ему видения были настолько духовными, тайными и прекрасными, что автор боялся их излагать, пусть и получил во сне указание поделиться полученными откровениями. Он делает это иносказательно, чтобы не разрушить какую-то важную тайну. Возможно, это тайна истинной, возвышенной любви?

"Ты недоверьем не греши, -

В романе нет ни капли лжи.

Желанье было б разобраться

Во всем, что будет излагаться!" (Гийом де Лоррис, перевод И.Б.Смирновой)

Роман прерывается тем, что юноша не может достичь Розы и понимает, что ему предстоят испытания... Хочу сохранить традицию Лорриса и не давать подробного описания романа - пусть каждый прочитает и решит для себя сам, о чем он. :)

Иллюстрация - "Сад Веселья" из "Романа о Розе"

Однако не могу удержаться от пары отвлеченных цитат - наверное, сегодня у меня легкомысленное настроение, потому хочу привести пару забавных примеров - например, преемственность некоторых "бытовых советов влюбленному мужчине" из произведения Овидия "Наука любви" и произведения Лорриса.

Овидий (перевод М.Гаспарова):

"Только не вздумай завить себе кудри каленым железом

Или по голеням ног едкою пемзой пройтись...

Мужу небрежность к лицу. Похитил Тесей Ариадну,

Не украшая висков прикосновеньем щипцов...

Будь лишь опрятен и прост. Загаром на Марсовом поле

Тело покрой, подбери чистую тогу под рост...

Не безобразь своей головы неумелою стрижкой...

Пусть из чистого рта не пахнет несвежестью тяжкой

И из подмышек твоих стадный не дышит козел..." (оставила только самые выразительные пассажи)

Гийом де Лоррис (пер. Смирновой):

"Не потерпи ничистоты,

И будь всегда опрятен ты:

Красивой будет пусть прическа,

И обувь доведи до лоска.

Всегда ты руки умывай

И сам одежду подшивай.

Не забывай ты чистить зубы,

Не вздумай вдруг накрасить губы:

Лишь дамам краситься подстать,

И не румянься, чтоб не стать

Как те бесполые уроды,

Кто позабыл закон природы..."

Еще одна миниатюра из "Романа о Розе" (вероятно, Жан де Мён?)

Вторая часть романа написана Жаном де Мёном, предположительно - между 1268 и 1285 годами. Вторая часть очень отличается от первой. Если первая - это скорее аллегория как форма выражения, и первична идея куртуазной любви, то вторая часть (и это естественно, потому что Мён описывает не свой сон, а сон Лорриса как бы со стороны) - это уже аллегория и как содержание тоже, т.е. "разработка" сюжета, привнесение подробностей, философские размышления и построения, схоластичесое комментирование событий. Жан де Мён был очень образованным  человеком, и хотя его сочинение скорее дидактическое, чем романтическое, читается тоже очень интересно - благодаря интеллектуальным размышлениям и отсылам на произведения античных и средневековых авторов.

"Когда уходит вновь Надежда, -

О том печалится невежда;

А я ж веду себя мудрей:

Отчаянье гоню скорей.

Печали я не убоюсь,

К Надежде снова обращусь,

Чтоб бодрость духа возвратилась." (Жан де Мён, перевод И.Б.Смирновой)

Произведение Жана де Мёна - это во многом реалистичное произведение, рассматривающее в том числе и отношения между полами, восприятие человеческого тела с точки зрения разума и многое другое (скажем так, не самые распространенные темы для эпохи куртуазности).

В целом роман я бы охарактеризовала фразой из вступительной статьи А.П.Голубева: "Роман является не только памятником поэзии, но и содержит целую сумму тогдашнего знания по многим областям жизни и науки, целый мир средневековой учености."

Дам еще ссылку на отрывок из первого русского перевода - в переложении Н.В.Забабуровой (я уже писала о ее работе пару лет назад):

http://natapa.msk.ru/biblio/sborniki/newtranslates/zababurova.htm

Стихотворный перевод (полный и откомментированный) вышел 2 года назад в Издательстве "ГИС" в переводе И.Б.Смирновой, смешным тиражом в 2000 экземпляров (странно, но цена маленькая - 350 рублей). К счастью, я смогла его достать. :) Обложка перевода Смирновой - слева, обложка перевода Забабуровой - справа (тираж 200 экз., достать невозможно):

Статья Забабуровой о романе: http://www.relga.rsu.ru/n61/cult61.htm

Хороший сайт, посвященный роману (ссылку уже давала, но не помешает): http://roman-rose.narod.ru/

Иллюстрации черно-белые, шрифт плывет, но эта книга - все равно замечательное литературное событие.

Напоследок - еще одна иллюстрация - рукопись "Романа о Розе", "MS Douce" (это название манускрипта, Оксфорд, Бодлеанская библиотека ), 15 в., "Веселье и радость ведут хоровод":

Горячо рекомендую всем образованным людям. :)

Орнаментальное: Из травяного бестиария эпохи Тюдор



Ну очень красивые картинушки из рукописного сборника 'The Tudor Pattern Book' 1504 года :). Просто... ну просто класс :). Картинушки БОЛЬШИЕ, все превьюшки - кликабельны.

Корней Чуковский *СКРЮЧЕННАЯ ПЕСНЯ*



.

Жил на свете человек,
Скрюченные ножки,
И гулял он целый век
По скрюченной дорожке.
А за скрюченной рекой
В скрюченном домишке
Жили летом и зимой
Скрюченные мышки.
И стояли у ворот
Скрюченные ёлки,
Там гуляли без забот
Скрюченные волки.



И была у них одна
Скрюченная кошка,
И мяукала она,
Сидя у окошка.



А за скрюченным мостом
Скрюченная баба
По болоту босиком
Прыгала, как жаба.
И была в руке у ней
Скрюченная палка,
И летела вслед за ней
Скрюченная галка.

Читать ВСЕМ!!!!

Прислали мне сегодня эту ссылочку по аське... Мы уже видели книжки про писающих и какающих животных, чудесные "космические" кубики... теперь для наших деток появилась ещё одна "ОЧЕНЬ РАЗВИВАЮЩАЯ" КНИЖЕНЦИЯ:

"Если ребенок, воспитываемый на современной литературе, уже постиг все нюансы зачатия и однополой любви, ему самое время узнать – к чему это все, в конце концов, приводит. «Некрономикон» издали у нас тиражом 5 тысяч экземпляров, а это значит, что, как минимум, две тысячи русских детей каждый раз будут со страхом засыпать, опасаясь никогда уже не проснуться.

«Книга мертвых» изначально зародилась в Швеции. Некая Пернилла (очень подходящее имя) Стальфельт и нарисовала картинки, и сама подписала их. В титрах книжки значится что она (дословно) «издана при поддержке Шведского института»" (это взято с сайта ссылки).

Замки в Средневековых миниатюрах. Музей Конде.

Время уже давно не детское, и большие зеленые глаза замка Алькасар давно закрываются, и как всегда некогда написать что-то вечное, и сил хватает только на то, чтобы признаться еще раз в любви к иллюминированным манускриптам и замкам.)))

Коллекция Музея Конде. Шантийи.

С Праздником!

Всем рыцарям моего замка Алькасар посвящается

Долго думала как же мне поздравить с праздником рыцарей, которые мужественно взяли на себя нелегкий труд читать мой дневник, даже если они делают это время от времени.. Ничего не придумала оригинального и потому останусь в своем репертуаре – поздравлю подборкой миниатюр известного французского живописца, первого мастера французского Возрождения, выдающего портретиста и миниатюриста, главы Турской школы Жана Фуке, которые он выполнил для Больших Французских Хроник

Gerardus Mercator - ATLAS -

Стили переплётов. История и эволюция



Вот, теперь оно более упорядоченно.

Это образцы известных стилей в искусстве художественного переплета.
Все кликабельно и ссылки сразу ведут на картинку.

церковный стиль (1559 г.)

готический стиль (XV век)

арабский переплет (середина XVI века)

персидский переплет (XVII век)

стиль Альдов (XVI век)

стиль Гролье (XVI век)

стиль Жофруа Тори (XVI век).

стиль Генриха II (1557 г.)

стиль а ла фанфар [a la fanfare] (конец XVI века)

стиль ле Гаскон [Le Gascon] (XVII век)

стиль дю Сейля [a Du Seuil] (конец XVII века)

кружевная рамка XVIII века


стиль а ла фанфар [a la fanfare], Франция, 1847

стиль а ла фанфар [a la fanfare], Франция, 1579

стиль ле Гаскон [Le Gascon], Франция, XVII век

стиль ле Гаскон [Le Gascon], Франция, XVII век

переплет из телячьей кожи с золотым и блинтовым тиснением и раскраской в «стиле Гролье», Франция, середина XVI века

веерный стиль [a l’eventail], Франция, вторая половина XVII века

веерный стиль [a l’eventail], Италия, XVII век

стиль seme [a la semaille, т.е. рассыпанный или рассеянный], Франция, эпоха Наполеона I

стиль seme [a la semaille, т.е. рассыпанный или рассеянный], Франция,, вторая половина XIX века

мозаичный переплет в стиле а ла фанфар [a la fanfare], Англия, мастер Чарльз Мерн, ок. 1700

тюльпановый стиль, Франция, середина XVIII века

тюльпановый стиль, Франция, середина XVIII века.

кафедральный стиль (cathedrale style), Франция, первая половина XIX века

стиль seme [a la semaille, т.е. рассыпанный или рассеянный], Франция, начало XVII века

итальянский ренессанс, Венеция, XVI век. Переплет из сафьяна с золотым тиснением и раскраской серебром

итальянский ренессанс, Венеция, XVI век. Бархат, золото

итальянский ренессанс, 2-я половина XVIвека. Переплет из сафьяна с блинтовым и золотым тиснением

итальянский ренессанс, Венеция, XVI век. Марокен с врезками, золото, раскраска масляными красками, мозаика

коттеджный стиль, Англия, 1770. Переплет из красного сафьяна

монастырский стиль, Англия, середина XVII века, монахини монастыря «Liittle Gidding», вышивка шелком, бусинками из серебра, шнуром и тесьмой

стиль рококо, Австрия, Вена, 2-я половина XVIII века. Переплет из красного сафьяна

стиль «коран-переплет» с арабского Востока, Турция XVI-XVII в.в. Сафьян и элементы, как тиснения золотом, так и его росписью

Ближний Восток, Персия, XVII век. Марокен с золотым тиснением, инкрустацией и живописью золотом

Ближний Восток, Персия, XVII век. Лаковая живопись по коже

стиль «irradiant binding», Франция, Paul Bonet, 1948

стиль «irradiant binding», Франция, Paul Bonet, 1937

стиль «irradiant binding», Франция, Paul Bonet, 1941


взято вот отсюда

Ketubah

Ferrara, 1736

Livorno, 1806

Nice, 1690

Rome, 1793

Rome, 1797

Rome, 1817

Rome, 1820

Джон Рёскин "Путешествия по Флоренции" - II

90. Первое, что мы должны сделать сегодня утром, — это прочесть и понять слова, начертанные в открытой книге, которую держит в руках Фома Аквинский; они сообщат нам значение всей композиции.
Вот этот текст из книги Мудрости, VII, 6:
Optavi, et datus est mihi sensus.
Invocavi, et venit in me Spiritus Sapientiæ.
Et præposui illam regnis et sedibus.
(Я пожелал, и Чувство было дано мне;
Я воззвал, и Дух Мудрости снизошел на меня,
И я предпочел их царской власти и трону.)
Дословный перевод не вполне передает содержание этого отрывка, который не только говорит об опыте Флоренции в области ее собственного образования, но и служит универсальным описанием процесса всего благородного воспитания вообще, поэтому мы должны глубже понять их.
Прежде всего Флоренция говорит: «Я пожелала (в смысле твердо принятого решения), и Чувство было дано мне». Вы должны начать свое образование с твердо принятого решения узнать, в чем истина, и избрать узкий тернистый путь к этому знанию. Для каждого юноши и девушки наступит момент в жизни, когда им придется сделать выбор между легкой, ведущей под гору дорогой, которая так широка, что можно целой компанией идти, танцуя, по ней, и крутой узкой тропинкой, по которой надо идти в одиночку. И долгое время еще они будут нуждаться в настойчивой воле и твердо принятом решении, но с каждым днем Чувство правильности того, что они делают, усиливается — не вследствие напряжения, но как бы в награду за него. И Чувство различия между правильным и неправильным, красивым и некрасивым понемногу утверждается в героической душе и воплощается в ее деяниях.
В этом заключается процесс обучения земным наукам и нравственности, тесно связанной с ними. Это награда за честную Волю.
91. Затем, когда нравственные и физические чувства достигнут совершенства, появляется желание постичь тот высший мир, где чувства перестают быть нашими Учителями и становятся Творцами чувств. И этого мы можем достичь не трудом, а одной лишь молитвой.
«Invocavi, et venit in me Spiritus Sapientiæ.» — «Я воззвал, и Дух Мудрости снизошел на меня» (заметьте - не "был дан"). Личная сила Мудрости — «sophia», или св. София, которой был посвящен первый большой христианский храм. Этой высшей мудрости, управляющей благодаря своему присутствию всем земным поведением и благодаря своему обучению всем земным искусством, Флоренция достигла, говорит она нам, одной лишь молитвой.
92. Эти — земные и небесные — науки выражены здесь внизу символами, соответствующими их отдельным полномочиям. Я уже назвал вам эти семь земных и семь небесных наук, но прежде чем приступить к их изучению, я должен обратить ваше внимание на некоторые технические особенности их исполнения. Все они исполнены первоначально Симоном Мемми, но затем переписаны — некоторые полностью — примерно сто лет спустя (конечно, после открытия Америки, как вы увидите дальше) довольно хорошим художником, обладавшим чутьем в отношении общей компоновки фигур, но неаккуратным и нескрупулезным в работе. Он закрашивает огромные участки поверх утонченной старой живописи, от себя накладывает светотень туда, где ее не было, употребляет яркую краску там, где все было бледным, и переписывает лица, делая их, на его взгляд, более красивыми и человечными; кое-где наверху его работа стерлась с течением времени, и это позволяет, по крайней мере, разглядеть прежние очертания, а в лицах Логики, Музыки и двух-трех других наук оригинальная работа видна совершенно ясно. Интересуясь главным образом земными науками, я поднимался на подмости на их уровень и рассмотрел их дюйм за дюймом, и потому все, что я вам скажу, будет вполне точным до следующей реставрации.
Для того чтобы составить себе ясное представление о них, вы всегда должны одновременно с центральной фигурой Науки рассматривать маленький медальон над ней и фигуру, помещенную внизу. Так я поступлю, разъясняя вам сначала земные науки справа налево, затем слева направо — небесные — к центру, где помещены рядом две главные силы.




 

Джон Рёскин "Путешествия по Флоренции" - I

Отрывок из книги Джона Рёскина "Путешествия по Флоренции". Он описывает работу Андреа ди Бонайуто "Триумф святого Фомы Аквинского" (фреска Испанской капеллы церкви Санта Мария Новелла 1366-1367 гг).

85. ...В арке написаны три евангельские добродетели. Без них, говорит Флоренция, не может процветать ни одна наука. Без Любви, Веры и Надежды нет способности мыслить.

Под ними находятся четыре главные добродетели; вся группа расположена в следующем порядке:

                        A

                   B        C

           D     E        F      G

А. Милосердие; из ее головы и рук исходит пламя.

В. Вера; держит крест и щит и гасит пылающие стрелы. Этот символ, так часто повторяющийся в современных композициях, изображающих обращение св. Павла к личной вере, очень редко встречается в старой живописи.

С. Надежда, с ветвью лилий.

В. Терпимость; стоит на черной рыбе и управляет ею.

Е. Осторожность, с книгой.

Р. Справедливость, в короне и с жезлом.

О. Стойкость, с башней и мечом.

Под ними находятся великие пророки и апостолы: слева Давид, св. Павел, св. Марк, св. Иоанн; справа - св. Матфей, св. Лука, Моисей, Исайя, Соломон. В центре среди евангелистов на готическом троне сидит св. Фома Аквинский.
86. Теперь рассмотрите этот трон, все ниши под ним и точное воспроизведение Флорентийского собора напротив; то и другое принадлежит высокой готике школы Орканьи — более поздней, чем готика Джотто. Между тем здание, в котором собрались апостолы в день Св. Троицы, относится к ранней романской мозаичной школе и снабжено круглым окном собора в Ассизи и четырехугольными окнами баптистерия во Флоренции. Этот тип архитектуры всегда используется Таддео Гадди, тогда как высокая готика не могла изображаться им и служит явным признаком участия более позднего художника.
Под линией пророков расположены силы, призванные ими, — мифические фигуры семи богословских, или духовных, и семи земных, или естественных, наук;
у ног каждой из них — фигура ее главного учителя на земле.
Семь земных наук начинаются с Грамматики, находящейся дальше всех от окна, и расположены в следующем порядке по направлению к окну:
1. Грамматика, под ней Присциан.
2. Риторика —"— Цицерон.
3. Логика —"— Аристотель.
4. Музыка —"— Тувалкаин.
5. Астрономия —"— Атлас, король Фьезоле.
6. Геометрия —"— Евклид.
7. Арифметика —"— Пифагор.

Затем справа налево следуют небесные науки:
1. Гражданское право, под ним император Юстиниан.
2. Каноническое право —"— Папа Климент V.
3. Практическая теология —"— Петр Ломбардский.
4. Созерцательная —"— Боэций.
5. Догматическая —"— Дионисий Ареопагит.
6. Мистическая —"— св. Иоанн Дамаскин.
7. Полемическая—"— св. Августин.

87. Итак, здесь перед вами художественно представлена та система человеческого воспитания, которая, как считалось в старой Флоренции, была обязательной в великих земных монархиях и республиках, освященных Святым Духом, сошедшим на землю в день Св. Троицы...



 

Codex Manesse (Манесский кодекс, Гейдельбергская рукопись)
 

http://diglit.ub.uni-heidelberg.de/diglit/cpg848/0001/thumb?sid=b49a57d5df7c7058918a333b06029f8f

Codex Manesse - средневековый песенник на средневерхненемецком языке, хранится в библиотеке Гейдельбергского университета и состоит из 426 листов размером 35,5 х 25 см. Миниатюры Манесского песенника рисовались 4 различными художниками и их помощниками. При этом самая большая часть (110 иллюстраций) сделана так называемым основным художником примерно между 1300 и 1315 годом. Написанная готическим шрифтом рукопись охватывает творчество средневековых лириков во всём его многообразии видов и форм (песни, лэ и др.) начиная с первых образцов мирской песенной культуры (Кюренберг, 1150-1160) до появления рукописных текстов (Хадлауб, ок. 1300). Собраны стихи 140 средневековых поэтов (6000 строф), снабженные их портретами размером в целый лист, часто с гербами и украшенным шлемом.
www.osh.ru/pedia/liter/west/middle/mansesseche.shtml

Замки в Средневековых миниатюрах. Музей Конде.

Время уже давно не детское, и большие зеленые глаза замка Алькасар давно закрываются, и как всегда некогда написать что-то вечное, и сил хватает только на то, чтобы признаться еще раз в любви к иллюминированным манускриптам и замкам.)))

Коллекция Музея Конде. Шантийи.