Тема поиска Святого Грааля в живописи

Эльдис_Миртиэль, Дневник_Дани, и maxgrail посвящается=)

Вдохновили вы меня на такую вот небольшую подборку:

Данте Габриэль Россетти. Святой Грааль



Данте Габриэль Россетти. Как сэру Галахаду, сэру Борсу и сэру Персивалю помогали в поисках Святого Грааля, но сестра сэра Персиваля умерла в пути


Читать далее

ЖЗЛ ( ТАИНСТВЕННЫЕ МУЗЫ ДЖОНА УИЛЬЯМА УОТЕРХАУЗА: ОГЛАСИТЕ ВЕСЬ СПИСОК! (ЧАСТЬ 2)))

Информация о моделях Уотерхауса, кроме членов семьи, начала появляться только в последние годы. Некоторые из них также работали с другими художниками того времени.

Энтони Хобсон полагает, что рыцарь, скрытый в броне на картине La Belle Dame Sans Merci символизировал "викторианскую сущность Уотерхауса" и утверждает, что "никогда не было сомнительных отношений между художником и его моделями".



Дж.У.Уотерхаус La belle dam sans mercie 1893 г.
Дж.У.Уотерхаус 1909 г. (фото)

Карен Э. Салливан в своей книге о прерафаэлитах в 1996 году описывает Уотерхауса, как тихого человека без "личных страстей" и бурной семейной жизни, которая была присуща многим из прерафаэлитов.

Руперт Масс пишет, что "вероятней всего, он выбирал свои модели, как предмет своего романтичного видения, а не сами натурщицы были объектом его влечения. Именно поэтому у него и получаются красивые, но тоскующие девушки, что соответствуют его типажу".

ГЛАВА 3. ГВЕНДОЛИН ГАНН (Gwendoline Gunn) - друг семьи

О жизни самой мисс Ганн практически ничего неизвестно. Исследователи творчества художника единогласны во мнении, что дружба между семьей Гвендолин Ганн и Уотерхаусом продолжалась в течение многих лет до самой смерти Джона Уильяма в 1917 году, впрочем, а позже Гвендолин поддерживала отношения с Эстер до ее смерти в 1944.
В публикации Энтони Хобсон 1980 года включен портрет Гвендолин, написанный Уотерхаусом. Есть мнение, что Гвендолин изображена на многих картинах художника.



Дж.У.Уотерхаус Психея, открывающая дверь в сад Купидона 1904 г.
Дж.У.Уотерхаус Психея, открывающая золотую коробку 1903 г.

ЖЗЛ ( ТАИНСТВЕННЫЕ МУЗЫ ДЖОНА УИЛЬЯМА УОТЕРХАУЗА: ОГЛАСИТЕ ВЕСЬ СПИСОК!))

Искусствовед Питер Триппи описывает женщин в работах Уотерхауса, как "идеализированный, немедленно распознаваемый тип красоты, точно также, как его
старшие современники, типа Россетти, Пойнтера и Мура, изобрели свои собственные типы и следовали этому образу во всех своих картинах».

Исследователь творчества художника Энтони Хобсон добавляет об «идеальном видении Уотерхауса женственности»:
"Его картины показывают, как в течении многих лет он непрерывно искал свое идеальное видение красоты и женственности. Замечательно то, что, найдя этот идеал, он оставался преданным ему во всем своем искусстве, отражая отдаленный идеал средневековой изысканной любви в нагретых зеркалах итальянской страсти и греческой чувственности".

Так кто же эти таинственные модели, которые помогли Уотерхаусу создать «идеализированный, немедленно распознаваемый тип красоты» ?

Те, кто изучает жизнь Джона Уильяма Уотерхауса, обнаружили, что журналы, книги и другие источники не дают ответа на этот вопрос, поскольку существует вообще мало информации о жизни самого художника - только несколько писем сохранилось до нашего времени и, собственно, много лет имена его моделей оставались тайной. Персоналии его моделей стали появляться в материалах только в последние годы. До этого было известно лишь то, что для некоторых его работ Уотерхаусу позировали члены семьи.

Но сначала познакомимся с личностью самого художника.

ГЛАВА 1. БИОГРАФИЯ ХУДОЖНИКА

Джон Уильям Уотерхаус
John William Waterhouse

1849 - 1917



Джон Уильям Уотерхаус фото 1883-85 и середины 1910х годов.

Английский художник.
Джон Уильям родился в 1849 году в Риме, в семье художника. В 1850-х семья вернулась в Англию.
В 1870 году перед поступлением в школу при Королевской Академии Уотерхаус помогал отцу в его студии. Живописи и скульптуре он учился в Академии под руководством художника Пикерсгилла.
Ранние работы Уотерхауса на классические темы были показаны в Королевской Академии, Обществе британских художников и галерее Дадли. Было отмечено, что выполнены они в духе Лоренса Альма-Тадемы и Фредерика Лейтона,

Lucas Cranach

Лукас Кранах Старший
О Лукасе Кранахе

Carlos Schwabe (1866-1926)

Carlos Schwabe - швейцарский художник-символист.
Статья в англоязычной Википедии (обращаю внимание - в статье неверно указан год рождения художника):
http://en.wikipedia.org/wiki/Carlos_Schwabe
"Spleen et Ideal", ок 1900

Zhao Guojing & Wang Meifang

China Perfect. Китайская живопись.
Сайт

Фаюмский портрет

Фаюмский портрет всегда интересовал меня. Интересовал потому, что уровень изобразительной техники предыдущих и последующих поколений был ниже на порядок. Рассматривая картины обращаешь внимание на абсолютно живые глаза и вдруг ощущаешь какой-то трепет от мысли, что человек изображенный на портрете внимательно рассматривает тебя точно так же как и ты его.

Насобирав приличное колличество портретов из Фаюма я не стал морочить себе голову каким текстом его снабдить, т.к. есть отличная статья на эту тему которую я и привожу (снабдив ее соответствующими иллюстрациями) ниже.

Образ Демона в творчестве Михаила Врубеля

Демон центральная тема Врубеля. Художник обращался к ней на протяжении всего творчества, воплощая в живописи, графике и скульптуре. Образ Демона зародился в сознании художника в киевский период, во время работы над эскизами росписей Владимирского собора (1884-1889). Размышляя над задачами монументальной живописи, Врубель изучает византийские мозаики и фрески. В эпоху глубочайшего кризиса веры, религиозных исканий, размышляя о духовном идеале, художник не находит его в образе Христа, хотя такого рода попытки у него были.

Эпоха модерна и символизма абсолютизировала красоту, понимая ее как высшую истину. Врубель обращается к образу «Светлого» Демона, стремится уйти от христианского понимания своего героя, как олицетворения тьмы, одинаково не принимая как старые традиции, так и современные трактовки европейского символизма. Он говорил: «Демона не понимают, путают с дьяволом… а Демон по-гречески… значит „Душа“». Пройдя сложный путь переосмысления литературных прообразов («Гамлет и Офелия», 1884, ГРМ; «Гамлет и Офелия», 1888, ГТГ; полиптих на тему поэмы Гете «Фауст», 1896, ГТГ; «Голова Демона», ГТГ) художник решительно от них отходит.

Гамлет и Офелия, 1884

Жизнь и творчество Эвелин де Морган

Эвелин де Морган родилась 30 августа 1855 года в Лондоне. Она была старшим ребенком в богатой аристократической семье. Отец художницы, Персиваль Андре Пикеринг, был преуспевающим адвокатом, а мать, Анна Мария Вильгельмина, приходилась сестрой живописцу Джону Роддэму Спенсеру Стэнхоупу.
Эвелин получила прекрасное домашнее образование, а с 15 лет начала брать уроки рисунка. Родители считали, что для девушки из хорошей семьи важнее всего было удачно выйти замуж, однако сама Эвелин придерживалась на этот счет другого мнения. Она с детства мечтала о карьере художницы и в тайне от родителей занималась живописью под руководством своего дяди, который, вероятно, и познакомил ее с творчеством прерафаэлитов.
В 1873 году она поступила в Школу искусств Слэйда в мастерскую Пойнтера, где была одной из лучших женщин-студентов. В 1875 году после окончания школы Эвелин отправилась вместе с дядей в путешествие по Италии, посетила Рим, Перуджу, Ассизи и Флоренцию, где изучала произведения художников Раннего Возрождения. Особое впечатление на нее произвела живлпись флорентийской школы, и, в первую очередь, творчество Сандро Боттичелли, стиль и живописная манера которого отразилась в ее полотне «Флора» (1894).


Читать далее

Восточная акварель

 

Скачать 31 в архиве:

летитбит

депозит

Arthur Hughes (1832-1915) - английский художник-прерафаэлит

The Nativity

Вечерняя молитва

Одной из любимых картин Сальвадора Дали была "Вечерняя молитва" ("Анжелюс") Жана Франсуа Милле. Репродукция этой картине висела в классной комнате в школе, где учился Дали.

Мужчина и женщина на картине Милле возносят вечернюю молитву прямо под куполом неба, они сосредоточены в едином духовном порыве из глубин внутреннего мира к Богу.

Дали создал свою версию этой картины - "Археологические реминисценции "Вечерней молитвы" Милле"

В картине Дали прослеживается та же идея, что и у Милле. Мир предстает бесконечным храмом. Божественное начало пронизывает всё, даже мёртвые на первый взгляд камни.

М.А. Врубель

Мои любимые произведения М.А. Врубеля. Особенно люблю его иллюстрации к "Демону" М.Ю. Лермонтова. 

Ангел уносит душу Тамары