Сэр Ло́уренс А́льма-Та́дема - британский живописец XIX в. голландского происхождения. Родился в Дронрейпе (северные Нидерланды) 8 января 1836 года. Он был шестым ребенком в семье деревенского нотариуса Питера Тадема. Первоначально писал полотна на средневековые мотивы, но после посещения Аппенинского полуострова основной темой его живописи стала классическая античность. Ло́уренс А́льма-Та́дема занимался и археологическими изысканиями, так что в его полотнах все детали достоверны, максимально копируют быт и нравы той эпохи, которую живописец так мастерски воплотил в своих полотнах. При жизни картины художника были столь популярны, что в 1899г он был возведён в рыцари! Но после смерти художника (1912г)  в обществе произошли некоторые изменения, и о его картинах стали говорить, что они годятся для гостиной проститутки.

"Сегодня ты вошёл в двери, а завтра вылетел в окно" (Ч.Диккенс)

Однако в обществе снова произошли некоторые перемены, и мы можем судить самостоятельно что есть хорошо. Картины великолепны, пронизаны даже не светом солнца древней античности, но самим духом. Не смотря на то, что дамы принадлежат явно к более позднему времени, а кавалеры не совсем мужчины - картины живые, этим воздухом можно дышать, солнце играет на драгоценном мраморе, цветы благоухают.

Левитан Исаак Ильич - великий русский художник, мастер пейзажной живописи. (18.08.1860 - 22.07.1900) Родился в местечке Кибартай (Kybartai). в образованной, но бедной еврейской семье. Мало кто так глубоко и тонко мог прочувстовать поэзию русского пейзажа, мало кто смог столь гениально выразить её в своём творчестве...

Вот тут находится фотоархив, где можно посмотреть на фотографии гениального художника:http://isaak-levitan.ru/photo/2.php

Представляю так же интереснейший и содержательный сайт о личности и творчестве Исаака Левитана; http://isaaclevitan.ru/

Я для своего поста выбрала не самую стандартную фотографию, но она меня поразила: здесь он не просто размышляет над своей работой, здесь он словно молится.

Не только в пейзажах Левитана, но и в самой его личности, облике, его манерах люди находили, можно сказать, идеальный образец человеческих достоинств. Одним из свидетельств признания особой духовной красоты Левитана стало обретение в нем Поленовым модели для изображения Христа в своей картине "Мечты"

Михаил Нестеров об Исааке Левитане: Левитан был не только прекрасным художником - он был верным товарищем-другом, он был настоящим полноценным человеком.

Александр Бенуа о Исааке Левитане: Самым замечательным и драгоценным среди русских художников, внесших в черствый реализм живительный дух поэзии, является безвременно умерший Левитан

"Вот это идеал пейзажиста - изощрить свою психику до того, чтобы слышать "трав прозябанье". Какое это великое счастье!" (Левитан И.И.)

*** Снова тот случай, когда подборки картин этого художника - почти в каждом дневнике, где вообще есть живопись. Но этот художник наиболее близок мне по духу, по-этому я всё же не могу себе отказать в таком посте :)

Бёрн-Джонс Эдуард - (28.08.1833 - 17.06.1898) - английский живописец и иллюстратор, автор многих витражей. Родился в Бермингеме.

В двадцатидвухлетнем возрасте Бёрн-Джонс открыл для себя «Смерть короля Артура» Томаса Мэлори, и проникся идеалами романтизма, рыцарства и служения Граалю. До конца жизни художник остался верен своим идеалам.

Странное переплетение линий любви связало судьбы Бёрн-Джонса, его жены Джорджианы, полюбившей художника Морриса, чья жена - Джейн была влюблена в художника Росетти, подробно тут: http://eldisblog.com/post126635513

- создало немыслимую по своей эстетической и живописной силе вереницу полотен, ставших легендами и шедеврами живописи.

 На сколько я поняла, на данный момент искусствоведы спорят, является ли Бёрн-Джонс Эдуард прерафаэлитом. Думаю, что это не моя тема...

Хотя наверное в каждом дневнике есть пост посвящённый этому художнику, я всё же напишу и у себя несколько слов, и главное - помещу великолепные репродукции его картин.

*** Внимание: тяжёлое!

 Adolphe-William Bouguereau - Адольф Вильям Бугро/Бугеро - французский художник, крупнейший представитель академической живописи, (30.11.1825 - 19.08.1905).

 Мне представляется, что живопись этого удивительного художника - бесконечная ода женской красоте и женскому духу, проявленному в любом возрасте. Художник замечает во взгляде девочки - взгляд будущей женщины, в которой воплотится и святая любовь, и кротость и строгость мадонны, и власть царственной обольстительницы. В лицах этих девочек - пророческое ощущение будущего и понимание своего удела.

Но и в пышных роскошных красавицах на полотнах Бугеро угадываются беззащитность и детская непосредственность маленьких пастушек...

Конечно у этого художника есть работы и на другие темы, но в моём посте я хочу затронуть именно эту. Это - сила Любви, сила нежности и какой-то неодолимой кротости, при глубоком осознании происходящего. И в скорби и в радости, и в бедности и во власти - женщина остаётся женщиной.

Последний пост о последнем посещении - о живописи. Ситуация сложилась так, что я была не одна, и человек, который был со мной, взял на себя запоминание авторов и названия картин, которые я фотографировала и не знала что именно это есть. И чтобы мне сэкономить кадры, не фотографируя таблички - решено было разделить функции. Но договору не суждено было сбыться, так что часть картин остались неизвестными, не смотря на мои отчаянные поиски в и-нете.

Качество фотографий живописи в этот раз не блещет совершенно, причины я не раз излагала: блики от окон и ламп, неудачное для съёмки освещение, невозможность снимать прямо (из-за бликов и отражения меня самой в картине) и т.п.

Но всё же :)

Желающие могут посмотреть порцию кошмарных фотографий.

 Эже́н Анри́ Поль Гоге́н (фр. Eugène Henri Paul Gauguin; 7 июня 1848 — 8 мая 1903) — французский живописец, скульптор-керамист и график. Наряду с Сезанном и Ван Гогом был крупнейшим представителем постимпрессионизма.
До 7 лет жил с матерью в Перу, затем они переезжают во Францию. Гоген много путешествовал, жил в Перу, во Франции, в Бретани, на Таити, и в итоге навсегда уехал в Океанию.
Основной мотив в его творчестве, как мне кажется - попытка уклониться от уходящей от первозданной природной естественности европейской цивилизации. В его живописи явно виден разлом - словно запад и восток поделились на две части и между ними образовалась пропасть... Хотя деление это призрачно, и если судить по живописи Гогена - оно ложное.
Не будем ставить перед собой филососких задачь по установлению истины, но посмотрим на эту проблему глазами мастера Гогена.
 

Антонио Пизанелло - выдающийся художник эпохи Возрождения и раннего итальянского кватроченто, один из главнейших представителей поздней готики в Сев.Италии, непревзойдённый мастер портретных медалей, родился в Риме около 1392г, в семье суконщика Пуччо ди Джованни да Черетта. После смерти Пуччо ди Джованни, вдова Изабета с сыном Антонио переехала в свой родной город — Верону. Первым учителем будущего художника стал Стефано да Верона, позднее его наставником и другом стал Джентиле да Фабриано.

Судьба Пизанелло-художника при жизни складывалась удачно, он работал почти у всех правителей Италии, пользуясь их уважением. Но к сожалению, очень мало что сохранилось от его работ, из фресок - только две: одна в Вероне в церкви Санта Анастасия, вторая — незавершённая роспись так называемого «Зала Пизанелло» (одного из залов Палаццо Капитано в Мантуанском дворцовом корпусе) на тему средневековых легенд о короле Артуре и его рыцарях, заказанная ему Лодовиком Гонзаго.

В декабре 1439 года принял участие в войне против Венецианской республики: в составе войск Джан-Франческо I Гонзага осаждал Верону. Впечатления Пизанелло-война правдиво отобразились в его живописи.

Живопись Пизанелло удивляет меня своей откровенностью. Только у него наравне с доблестью героя и красотою дамы болтается двумя повешенными жестокость и бесчестие человеческого общества, только у него - глупый священник и просветлённый воин, только у него - всадник с зверинным лицом и лошадь с человеческим взглядом...Видимо, человеческое и животное начало не всегда распределяются правильно, с точки зрения художника.